Trị liệu âm nhạc là một phương pháp trị liệu sử dụng âm nhạc để giải quyết nhiều nhu cầu về thể chất, cảm xúc và nhận thức, đã đạt được sự công nhận đáng kể trong những năm gần đây. Ứng dụng của nó bao gồm nhiều nhóm đối tượng khác nhau, bao gồm trẻ em, người lớn và người già, và những lợi ích của nó ngày càng được hỗ trợ bởi nghiên cứu thực nghiệm.
Cuộc khám phá toàn diện này sẽ đi sâu vào bối cảnh lịch sử, nền tảng lý thuyết, kỹ thuật trị liệu và các ứng dụng dựa trên bằng chứng của liệu pháp âm nhạc.
Trị liệu âm nhạc trong “Joker 2: Điên có đôi”
Tổng quan bộ phim
“Joker: Folie A Deux” kể câu chuyện theo góc nhìn của cả hai nhân vật: Harley và The Joker, cốt truyện chính của bộ phim sẽ xoay quanh các buổi trị liệu âm nhạc mà cả hai đều có tại Arkham Asylum.
Việc đưa liệu pháp âm nhạc vào cốt truyện thực chất là một quyết định sáng tạo đầy cảm hứng của Phillips, điều này sẽ khiến các tiết mục âm nhạc trở nên đáng tin hơn và phù hợp với phần còn lại của cốt truyện.
Mặc dù, trị liệu âm nhạc không được đề cập rõ ràng trong bản tóm tắt chính thức của Joker 2. Tuy nhiên, đoạn giới thiệu phim và các cuộc phỏng vấn với dàn diễn viên cho thấy âm nhạc đóng vai trò quan trọng trong câu chuyện.
Người ta cho rằng, “Folie A Deux” chịu ảnh hưởng từ bộ phim bom tấn năm 1977 của Scorsese “New York, New York” có sự tham gia của De Niro và Minelli.
Phần 1 của “Joker” đã thu về 1 tỷ đô la trên toàn thế giới, bên cạnh đó phần tiếp theo này là một “vở nhạc kịch” có sự tham gia của Lady Gaga khiến người xem nghĩ rằng có lẽ nó sẽ không phải là một bộ phim phổ biến như phần đầu tiên và sẽ rất kén người xem cũng như nhận những phản hồi không mấy tích cực về bộ phim.
“Joker 2: Điên có đôi” kén người xem
“Joker: Folie à Deux” đã thu hút sự chú ý vì cách tiếp cận độc đáo của nó đối với việc kể chuyện và phát triển nhân vật, điều này có thể gây sự “kén chọn” đối với người xem. Sau đây là một số lý do tại sao nó có thể được coi là “kén chọn”:
- Chủ đề phức tạp: Bộ phim đào sâu vào sức khỏe tâm thần, các vấn đề xã hội và bản chất của sự điên rồ, có thể gây tiếng vang khác nhau với khán giả dựa trên kinh nghiệm và quan điểm cá nhân.
- Diễn giải nhân vật: Cách miêu tả Joker của Joaquin Phoenix rất tinh tế và một số người xem có thể có ý kiến khác nhau về cách nhân vật này nên được diễn giải hoặc thể hiện, đặc biệt là sau thành công của bộ phim đầu tiên.
- Các yếu tố âm nhạc: Với việc đưa vào các yếu tố âm nhạc, đặc biệt là sự tham gia của Lady Gaga, một số người hâm mộ có thể đánh giá cao chỉ đạo nghệ thuật trong khi những người khác có thể thấy nó gây khó chịu hoặc không phù hợp với tông điệu của bộ phim gốc.
- Kỳ vọng so với thực tế: Người hâm mộ “Joker” gốc có thể có những kỳ vọng cụ thể đối với phần tiếp theo, dẫn đến sự thất vọng nếu bộ phim đi theo một hướng khác so với dự đoán.
- Lựa chọn nghệ thuật: Đạo diễn Todd Phillips nổi tiếng với những lựa chọn nghệ thuật táo bạo, có thể gây được tiếng vang với người xem hoặc dẫn đến chỉ trích, tùy thuộc vào sở thích của từng cá nhân.
Nhìn chung, việc bộ phim khám phá các chủ đề phức tạp và những lựa chọn phong cách độc đáo của nó góp phần vào sự “kén chọn” của khán giả.
Trị liệu âm nhạc xuất hiện trong phim
- Ảo tưởng âm nhạc: Bộ phim có sự kết hợp giữa ảo tưởng âm nhạc giữa Joker và Harley Quinn. Điều này cho thấy âm nhạc có thể được sử dụng như một cơ chế đối phó hoặc một cách để thể hiện sự hỗn loạn bên trong của họ.
- Các buổi trị liệu bằng âm nhạc: Một số cảnh trong đoạn giới thiệu cho thấy Joker tham gia các buổi trị liệu bằng âm nhạc tại Arkham Asylum. Đây có thể là cách để anh ấy kết nối với người khác và tìm thấy sự an ủi trong âm nhạc.
- Vai diễn của Lady Gaga: Lady Gaga vào vai Tiến sĩ Harleen Quinzel, một nhà trị liệu âm nhạc phải lòng Joker. Nhân vật của cô có thể đóng vai trò quan trọng trong việc giới thiệu liệu pháp âm nhạc cho Joker và giúp anh ta đối phó với các vấn đề về sức khỏe tâm thần của mình.
Mặc dù vẫn chưa xác nhận liệu Joker 2 có sử dụng liệu pháp âm nhạc như một biện pháp can thiệp trị liệu hay không, nhưng rõ ràng là âm nhạc đóng vai trò trung tâm trong cốt truyện của bộ phim. Có khả năng bộ phim sẽ khám phá những lợi ích trị liệu của âm nhạc, đặc biệt là đối với những người mắc các bệnh về sức khỏe tâm thần.
Cơ sở lý thuyết trị liệu âm nhạc
Tổng quan lịch sử
Nguồn gốc của liệu pháp âm nhạc có thể bắt nguồn từ các nền văn minh cổ đại, khi âm nhạc được sử dụng cho mục đích chữa bệnh. Ví dụ, ở Hy Lạp cổ đại, âm nhạc được dùng để điều trị các bệnh về tinh thần và thể chất.Trong thời kỳ Phục hưng, liệu pháp âm nhạc đã được đưa vào các hoạt động y tế và vào thế kỷ 19 và 20, nó đã phát triển mạnh mẽ như một nghề trị liệu riêng biệt (Thayer, 2008).
Liệu pháp âm nhạc dựa trên nhiều khuôn khổ lý thuyết khác nhau, bao gồm:
- Tâm lý học thần kinh: Âm nhạc tác động đến nhiều vùng não, bao gồm cả những vùng liên quan đến cảm xúc, trí nhớ và chức năng vận động. Sự kích hoạt thần kinh này có thể thúc đẩy quá trình chữa bệnh và phục hồi chức năng (Thayer, 2008).
- Lý thuyết tâm động học: Âm nhạc có thể đóng vai trò là phương tiện biểu đạt phi ngôn ngữ, cho phép cá nhân khám phá và xử lý cảm xúc của mình (Aldridge & Stige, 2013).
- Liệu pháp nhận thức – hành vi: Âm nhạc có thể được sử dụng để thách thức những suy nghĩ tiêu cực và thúc đẩy các chiến lược đối phó tích cực (Thayer, 2008).
- Tâm lý học nhân văn: Liệu pháp âm nhạc có thể nuôi dưỡng cảm giác kết nối, đồng cảm và tự hoàn thiện (Aldridge & Stige, 2013).
Kỹ thuật trị liệu
Các nhà trị liệu âm nhạc sử dụng nhiều kỹ thuật khác nhau, phù hợp với nhu cầu cụ thể của từng khách hàng. Những kỹ thuật này có thể bao gồm:
- Sáng tác nhạc tích cực: Khách hàng tham gia sáng tác nhạc bằng cách ca hát, chơi nhạc cụ hoặc sáng tác.
- Nghe nhạc thụ động: Khách hàng nghe nhạc được ghi âm sẵn hoặc biểu diễn trực tiếp.
- Ngẫu hứng âm nhạc: Khách hàng tự sáng tác nhạc, khám phá cảm xúc và trải nghiệm của mình.
- Hình ảnh hướng dẫn: Khách hàng hình dung ra cảnh tượng hoặc trải nghiệm trong khi nghe nhạc.
- Sáng tác nhạc: Khách hàng sáng tác và biểu diễn những bài hát gốc để thể hiện suy nghĩ và cảm xúc của mình.
- Liệu pháp âm nhạc cho nhóm: Khách hàng tham gia các buổi trị liệu âm nhạc nhóm, thúc đẩy tương tác xã hội và hỗ trợ.
Ứng dụng dựa trên bằng chứng
Liệu pháp âm nhạc đã được chứng minh là có hiệu quả trong việc giải quyết nhiều tình trạng và thách thức, bao gồm:
- Sức khỏe tâm thần: Liệu pháp âm nhạc đã được sử dụng để điều trị trầm cảm, lo âu, căng thẳng và chấn thương. Nó có thể giúp cá nhân điều chỉnh cảm xúc, cải thiện lòng tự trọng và phát triển kỹ năng đối phó (Aldridge & Stige, 2013).
- Rối loạn thần kinh: Liệu pháp âm nhạc đã được chứng minh là có lợi cho những người bị đột quỵ, bệnh Parkinson và bệnh Alzheimer. Nó có thể cải thiện chức năng vận động, khả năng nhận thức và chất lượng cuộc sống (Thayer, 2008).
- Tình trạng nhi khoa: Liệu pháp âm nhạc có thể được sử dụng để giải quyết tình trạng chậm phát triển, rối loạn phổ tự kỷ và các bệnh mãn tính ở trẻ em. Nó có thể tăng cường khả năng giao tiếp, kỹ năng xã hội và sức khỏe cảm xúc (Thayer, 2008).
- Quản lý cơn đau: Liệu pháp âm nhạc được chứng minh là có hiệu quả trong việc giảm đau và cải thiện chất lượng cuộc sống cho những người mắc bệnh đau mãn tính (Thayer, 2008).
- Điều trị lạm dụng chất gây nghiện: Liệu pháp âm nhạc có thể hỗ trợ cá nhân phục hồi sau khi lạm dụng chất gây nghiện bằng cách cung cấp một lối thoát lành mạnh để thể hiện cảm xúc và thúc đẩy những thay đổi tích cực trong lối sống (Thayer, 2008).
Trị liệu âm nhạc trong các nhóm đối tượng cụ thể
- Trẻ em: Liệu pháp âm nhạc có thể đặc biệt có lợi cho trẻ em, giúp trẻ phát triển kỹ năng ngôn ngữ, cải thiện tương tác xã hội và kiểm soát các thách thức về mặt cảm xúc.
- Người lớn: Liệu pháp âm nhạc có thể hỗ trợ người lớn đối phó với căng thẳng, lo âu và trầm cảm. Nó cũng có thể giúp những người mắc bệnh mãn tính, chẳng hạn như ung thư hoặc bệnh tim, cải thiện chất lượng cuộc sống.
- Người lớn tuổi: Liệu pháp âm nhạc có thể tăng cường chức năng nhận thức, cải thiện tâm trạng và giảm sự cô lập xã hội ở người lớn tuổi. Nó cũng có thể giúp những người mắc chứng mất trí nhớ hoặc bệnh Alzheimer kết nối với quá khứ và cải thiện chất lượng cuộc sống.
Liệu pháp âm nhạc ngày càng được tích hợp vào các cơ sở chăm sóc sức khỏe, bao gồm bệnh viện, trung tâm phục hồi chức năng và cơ sở chăm sóc cuối đời. Nó có thể được sử dụng để bổ sung cho các phương pháp điều trị y tế truyền thống và cải thiện kết quả điều trị cho bệnh nhân.
Những cân nhắc về mặt đạo đức
Các nhà trị liệu âm nhạc phải tuân thủ quy tắc đạo đức nghiêm ngặt để đảm bảo sức khỏe cho khách hàng.Điều này bao gồm:
- Bảo mật: Việc duy trì tính bảo mật của khách hàng là tối quan trọng.
- Sự đồng ý có thông tin: Khách hàng phải được thông báo về bản chất của liệu pháp âm nhạc và đồng ý điều trị.
- Năng lực: Các nhà trị liệu âm nhạc phải có đủ kỹ năng và kiến thức cần thiết để cung cấp liệu pháp hiệu quả.
- Nhạy cảm về văn hóa: Các nhà trị liệu phải lưu ý đến những khác biệt về văn hóa và điều chỉnh cách tiếp cận của mình cho phù hợp.
Hướng đi trong tương lai
Khi nghiên cứu tiếp tục tiến triển, lĩnh vực trị liệu âm nhạc đang sẵn sàng cho sự phát triển và đổi mới. Các hướng đi trong tương lai bao gồm:
- Mở rộng cơ sở bằng chứng: Tiến hành nghiên cứu nghiêm ngặt để xác định thêm hiệu quả của liệu pháp âm nhạc trong nhiều nhóm dân số và bối cảnh khác nhau.
- Phát triển các kỹ thuật mới: Khám phá các kỹ thuật trị liệu âm nhạc sáng tạo để giải quyết các nhu cầu mới nổi.
- Tích hợp công nghệ: Kết hợp công nghệ, chẳng hạn như thực tế ảo và ứng dụng trị liệu bằng âm nhạc, để tăng cường các biện pháp can thiệp trị liệu.
- Thúc đẩy sự hợp tác liên ngành: Thúc đẩy sự hợp tác với các chuyên gia chăm sóc sức khỏe khác để cung cấp dịch vụ chăm sóc toàn diện.
Phê bình trị liệu âm nhạc
Liệu pháp âm nhạc đã được công nhận rộng rãi vì những lợi ích của nó trong nhiều bối cảnh trị liệu khác nhau, nhưng nó cũng phải đối mặt với những lời chỉ trích. Sau đây là một số điểm chung của những lời chỉ trích:
- Thiếu chuẩn hóa: Những người chỉ trích cho rằng liệu pháp âm nhạc thiếu các phương pháp và giao thức chuẩn hóa, dẫn đến sự khác biệt về hiệu quả điều trị.
- Bằng chứng khoa học: Một số người hoài nghi chỉ ra nhu cầu cần có các nghiên cứu khoa học nghiêm ngặt hơn để hỗ trợ cho những tuyên bố về hiệu quả của liệu pháp âm nhạc, đặc biệt là ở một số nhóm dân số hoặc tình trạng nhất định.
- Tính chủ quan: Tác động của âm nhạc có thể rất chủ quan, khiến việc đo lường kết quả một cách nhất quán trở nên khó khăn. Những gì hiệu quả với một cá nhân có thể không hiệu quả với người khác.
- Đào tạo và trình độ: Có những lo ngại về trình độ của những người hành nghề. Không phải tất cả những người hành nghề liệu pháp âm nhạc đều được đào tạo chính quy, điều này có thể dẫn đến chất lượng chăm sóc không đồng đều.
- Quá phụ thuộc vào âm nhạc: Một số người chỉ trích cho rằng liệu pháp âm nhạc có thể bị nhấn mạnh quá mức như một phương pháp điều trị độc lập, có khả năng làm lu mờ các liệu pháp dựa trên bằng chứng khác có thể hiệu quả hơn đối với một số tình trạng nhất định.
- Nhạy cảm về văn hóa: Âm nhạc gắn liền sâu sắc với bối cảnh văn hóa và có những lo ngại về tính phù hợp của việc sử dụng liệu pháp âm nhạc cho nhiều nhóm dân số khác nhau mà không có sự hiểu biết đầy đủ về văn hóa.
- Thương mại hóa: Sự phổ biến ngày càng tăng của liệu pháp âm nhạc đã dẫn đến thương mại hóa, mà một số người cho rằng ưu tiên lợi nhuận hơn kết quả điều trị thực sự.
Mặc dù liệu pháp âm nhạc có nhiều người ủng hộ và thành công được ghi nhận, những lời chỉ trích này nhấn mạnh đến nhu cầu tiếp tục nghiên cứu, chuẩn hóa và đào tạo để nâng cao hiệu quả và sự chấp nhận của nó trong cộng đồng trị liệu rộng lớn hơn.
Kết luận
Liệu pháp âm nhạc là phương thức trị liệu mạnh mẽ có lịch sử lâu đời và cơ sở bằng chứng ngày càng tăng. Ứng dụng của nó bao gồm nhiều nhóm dân cư khác nhau và giải quyết nhiều nhu cầu về thể chất, cảm xúc và nhận thức.Khi nghiên cứu tiếp tục tiến triển và lĩnh vực này ngày càng phát triển, liệu pháp âm nhạc sẽ đóng vai trò ngày càng quan trọng trong việc thúc đẩy sức khỏe và hạnh phúc.
Nguồn tham khảo
Aldridge, D., & Stige, B. (2013). Music therapy: A comprehensive guide. Routledge. Thayer, J. A. (2008).
Music therapy: A clinical perspective. Oxford University Press.
